L’ACCESSIBILITÉ CRÉATIVE

• Clientèle visée : Cet atelier s’adresse aux artistes, aux travailleur.euse.s culturel.le.s de même qu’aux créateur.trice.s et concepteur.trice.s
• Prérequis : Aucun
• Durée de la formation : 3 heures
• Formule pédagogique : Atelier avec expérimentations
• Mode de diffusion : En présence
• Niveau de la formation : Base
• Collaboration : Carrefour international de théâtre
• Nombre de places disponibles : 12
• Frais d'inscription : 35 $ (taxes incluses) / Valeur réelle : 245 $
• Quand : Jeudi 11 juin, de 13h à 16h
• Où* ? : Centre Alyne-LeBel, 310, boulevard Langelier, local 135, Québec
  • Si vous avez des enjeux de mobilité, faites-nous le savoir rapidement au formation@culture-quebec.qc.ca

Description

Toute la population devrait avoir un accès facile à la culture, que ce soit pour assister à une pièce de théâtre, visiter un musée, etc. Or, certaines personnes vivent une situation de handicap (ce qui inclut plus de 27 % de la population), d’autres sont âgées. On retrouve aussi nombre d’analphabètes et de personnes incarcérées. Toutes ont droit aux mêmes privilèges de sorties culturelles que la population en général, mais n’ont pas accès à des activités adaptées à leur situation. Il est donc temps de repenser l’accès culturel pour qu'il outrepasse les privilèges et les cadres établis.
 
Cependant, il peut être intimidant de savoir par où commencer pour rendre des créations réellement accessibles sans les dénaturer. Lors de cet atelier, on identifiera les outils et les pistes requises pour prendre en compte la notion d’accessibilité créative – et de la réflexion inclusive – dès le début de la création d’un projet. Ensuite, à l’aide d’exercices, les participant.e.s seront amené.e.s à utiliser la pratique pour mieux intégrer les notions reliées à l’accessibilité créative.

Éléments de contenus

• Présentation du concept de l’accessibilité
• Distinguer accès, accessibilité, inclusivité et accessibilité créative
• Reconnaître les théories de l’accessibilité créative en culture
• Comment intégrer l’accessibilité créative dans un processus de création
• Identifier les réseaux de possibilités en lien avec l’accessibilité créative pour ses œuvres et sa démarche

But

Implanter la notion de l’accessibilité créative dans une démarche artistique ou dans celle de son organisme.

Objectifs pédagogiques

• Découvrir le concept de l’accessibilité créative et sa méthodologie
• Définir comment prendre en compte l’accessibilité comme moteur de création

Formatrice / formateur : Marie Ayotte, artiste multidisciplinaire et Andrée-Anne Giguère,
artiste interdisciplinaire

Marie Ayotte explore par son travail les notions d’accessibilité, de vulnérabilité et de participation éthiques en arts vivants. Gestionnaire culturelle depuis plus de 20 ans, elle est la fondatrice de Théâtre Déchaînés, un organisme de recherche, création et diffusion d’expériences théâtrales accessibles et inclusives conçues dès leur idéation pour être aussi adaptées à divers publics dits de la diversité fonctionnelle, ou marginalisés.
 
 
Andrée-Anne Giguère a une pratique active de comédienne, performeuse, conceptrice vidéo pour la scène, professionnelle de recherche, metteuse en scène et chargée de cours. Elle est codirectrice artistique de Théâtre Déchaînés. Doctorante à l’Université Laval, ses recherches sont axées sur l’intégration sensible de la technologie sur scène. Elle a codirigé avec Jean-Paul Quéinnec quatre cahiers de phonographie aux éditions de LaClignotante.

Cette formation est rendue possible grâce à la participation financière du gouvernement du Québec

* Jusqu'à 85 % des frais encourus peuvent vous être remboursés lors de déplacements de 100 km ou plus en lien avec un programme de formation ou de perfectionnement professionnel pour les artistes et organismes de nos deux territoires. Pour tous les détails, consultez le programme d'aide à la mobilité.

Informations : formation@culture-quebec.qc.ca – Cassis Bouthillette, adjointe à la formation
Consultez également notre foire aux questions!