À l’occasion, un.e auteur.trice aura à intervenir auprès de publics marginalisés, éloignés de la culture tels que des personnes handicapées, migrantes, détenues, etc. Cette formation vient répondre à un besoin, une demande souvent exprimée par des auteur.trice.s qui souhaitent porter un projet socioculturel ou d’écriture auprès de ces publics.

Cet atelier présente les nouvelles obligations découlant de la modernisation de la Loi sur la santé et la sécurité du travail et les mécanismes de prévention à mettre en place en milieu de travail depuis octobre 2025. Il permet de comprendre concrètement quoi implanter dans son organisation et comment le faire efficacement afin de favoriser la prévention et la collaboration.

La rédaction de dossiers fait partie intégrante du métier d’artiste. Or, il est parfois ardu de synthétiser et de clarifier sa démarche et son parcours, souvent complexes. Cette formation offre une occasion aux participant.e.s de développer de nouveaux outils et de faire un exercice d’introspection professionnelle.

Siéger à un conseil d’administration exige de bien comprendre les rôles, responsabilités et principes de gouvernance. Cette formation aborde le fonctionnement du CA, les liens avec la direction, la mobilisation, le recrutement et la rétention des membres, ainsi que des enjeux légaux et stratégiques essentiels à la mission d’un OBNL.

Les plateformes de diffusion sont multiples et chacune comporte ses spécificités techniques et ses défis. Cette formation propose de faire un survol des principales plateformes et de détailler les enjeux liés à chacune d'entre elles. Les participant.e.s découvriront leurs particularités et les techniques permettant d’adapter le contenu de bande dessinée au numérique.

Cette formation permettra aux participant.e.s de se familiariser avec la rédaction de demandes de subvention incluant la préparation de budgets. Il.elle.s pourront ainsi renforcer leurs réflexes par l’acquisition d’outils et de conseils essentiels de façon à produire des demandes de subvention plus solides et convaincantes.

Toute la population devrait avoir un accès facile à la culture. Or, certaines personnes, comme celles vivant une situation de handicap, n’ont pas accès à des activités adaptées à leur situation. Lors de cet atelier, on verra comment prendre en compte la notion d’accessibilité créative dès le début de l’idéation d’un projet.

La gestion de projets est au cœur du modèle d’affaires du secteur culturel. Lors de la première partie de cette formation, on présentera le cheminement critique d’un projet ; suivra un atelier au cours duquel les participant.e.s seront appelé.e.s à concevoir les grandes lignes d’un projet culturel.

Bien photographier un projet est indispensable pour en faire une promotion efficace et pour répondre à de futurs appels de dossiers. Cette formation permettra aux participant.e.s de développer, par la photographie, leurs capacités à documenter des expositions et/ou leurs œuvres dans un espace de diffusion.

Voici une belle occasion pour vous, qui êtes un.e artiste en métier d’art/sculpture de la relève professionnelle, de perfectionner votre pratique. Pour cette classe de maître, vous serez invité.e à créer en atelier dans une formule personnalisée et à approfondir des techniques à l’aide d’un.e mentor.e.

Avant de vous inscrire à cette formation, assurez-vous d'avoir en main votre curriculum vitae d'artiste (.jpg, .txt, ,doc, .docx, etc.).
Date limite d'inscription : mercredi 27 mai, 16h.